当下各地夜市经济火爆。一个福州城，毗邻三公里内就有三四家夜市经济区。6月25日开业的福州元洪城夜市，7月2号被叫停了，原因是经营主理人内部存在矛盾。
而抛开这个官方说明之外，我们还应该看到，元洪城距离福州目前长度最长的台江光明港潮溜街夜市，距离仅1.4公里，走路只要20分钟；离上下杭福街夜市1.6公里，骑行8分钟；离台江宝龙广场旁边宁化路义洲福见夜市不到4公里，车程15分钟。
这是2021年的西双版纳告庄夜市，呈现出热情洋溢和烟火味十足的感觉。
夜市经济的爆火，说明消费在持续走低。十几年前福州的夜市也很兴旺，尤其是王庄世欧广场外面的一条夜市大排档，无论冬夏，都是拥挤。还有各种夜间摊位售卖一条街，很多市井间都能见到，寻常得很。
不知什么原因，这些夜市摊位逐渐消失，夜晚的那种烟火气和平民消费再难寻觅。回想当年的繁华，那是一个谁都能轻松挣钱的好时代，因为社会宽松，没有那么多戾气。
当今天政府又开始大力推广夜市经济，允许大众摆摊占道，那些消失的热闹场面却很难再回来了。究其原因，大家口袋里的钱少了，需要捂紧不敢乱抛洒了。
公务员开始降薪了；失业潮马上就要席卷了；吴晓波因为唱衰股市而被禁言了；出口贸易受阻了，深圳盐田港的货柜年初据说堆了七层高。
国际关系摇摆不定，前有驻法大使卢沙野说克里米亚地位未定论，后有驻欧盟使团团长傅聪说支持乌克兰收复1991年的边界。
经济增长三驾马车：投资、外贸、内需，现在只剩下内需可以挖掘。但是独木难撑，对前景悲观的社会大众又如何买账呢？
2023年五一假期，国内旅游出游合计2.74亿人次，恢复至2019年同期的119.09%；实现国内旅游收入1480.56亿元，恢复至2019年同期的100.66%。
专家说：“在中国疫情防控平稳后的首个5天小长假的消费表现，无疑给经济复苏注入一针“强心剂”。各地政府应持续深化改革，不断释放内生动力、扩大内需，促进经济高质量发展。”
2019年五一国内旅游人均消费为603元，2023年五一国内旅游人均消费509元，下滑15.5%。选择五一出行的2.74亿人，绝大多数只能选择穷游，大众消费在明显降级。
但是假期前又爆出杭州灵隐寺旁边的法云安缦酒店，一间客房卖到6万；福建霞浦海边的民宿给早已预定一间房八千的客人退钱赔偿，因为节前他们涨价到了1.8万，这都是什么人在消费呢？
中国有70万人月收入在两万以上，有近两亿人的中产阶级。这是一个庞大的人口基数，堪比英法德三国人口总和。但是我们还有6亿人月收入在一千以内，在这6亿人中有546万人是每月零收入，有2.2亿人月收入在五百以内。有3.64亿人月收入在两千以内。
月收入超过一万的只占中国人口的2.2%，也就是三百多万人。
这是一个贫富巨大差距的社会。
前段时间我们在夜间去了重庆紫薇路。行前友人说，紫薇路是重庆本地年轻人最爱逛的夜市街区，外地人很少去。
是的，在重庆待上几日，每天游客蜂拥而至的地方无外乎朝天门、十八梯、弹子石、山城巷、下浩里、解放碑、鹅岭二厂……
重庆的旅游指向性很强，像朝天门和解放碑、弹子石、十八梯，就是专营夜间经济；像鹅岭二厂，就是针对外地游客，做白日游，到了夜间，整个片区几乎无人。
紫薇路是一条自发形成的夜市经济集聚区。在2019年前，它还是汽修一条街，附近没有什么大的商圈，属于老旧街区改造项目之一。
如今随着咖啡店、餐酒吧、饮品店、蛋糕奶品店以及奢侈品中古店铺的陆续进驻，紫薇路吸引了不少年轻人和外地旅客慕名前来。
我们需要开放式的搞活经济，而不是种种条框制约
当一切都可以被娱乐化，社会呈现出虚假的繁荣
补齐了市政基础设施和公共服务设施短板，构建出社区居民十五分钟生活圈。
单一的政府行为城市更新还不能说是它火爆的原因，重要的是它的时尚和自由，这是吸引年轻人夜间前来消遣购物的基础因素。
我们在紫薇路寻了一家酒吧外摆坐下，低矮的帆布椅子、小桌子，一堆精酿上来，几只毛绒绒的大狗伴在左右。
一侧是商铺，一侧是各种小型摊位，甚至是地上铺了一张桌布，放上一些手办和工艺品，一位漂亮小姐姐蹲守，摊位就开张了。
更多的售卖品都是小物件，像是现做的提拉米苏、甜品酒、小烧烤、蛋烘糕、芋泥麻薯、抹茶……更神奇的是走几步，会看见一个布幌子的摊位，上写“占卜”两字。
一个穿着白色道袍的小姑娘正襟危坐，等着给你算命，也不贵，30元起价。消遣感和场景感，这是紫薇路的消费吸引作用。
这种调性就是一家酒吧，门前外摆没有任何照明光亮，就只有入口一个紫色的发光球，氤氲暗淡，但是酒客如云。春初，天气还很寒冷，但是夜市上人来人往，熙熙攘攘，据说月均游客达到了8万人以上，这是一个庞大的数字，犹胜国内很多4A级景区。
总结一下什么是“夜市经济”：在一个开放的片区内，依靠空间特色和商品优势，形成鲜明的主题文化，吸引相对应的消费者，聚集一定量的主客群体，并成为街区生活现象。
本质上夜市经济是本地经济的一次有限补充，就像旅游经济所占GDP总量很有限一样，长沙作为一个超万亿级的大型城市，作为旅游所包含的餐饮、酒店业、景区、街区、乐园等等所产生的消费总量只有区区500亿元。
只有像三一重工、中联重科这样的重工业才撑起了长沙近半的GDP贡献。同样道理，“夜市经济”只是活跃了市民生活，增加了零售价值，拓宽了就业岗位，减少了社会分配矛盾。回归生活态，本来是常态的事情，愣是搞成了新话题和热点新闻。
这种明显是利民的好事，在以前也多数被取缔，只是现在经济下行了，才被祭出来作为施政的良方，亡羊补牢而已。
最典型的例子就是“淄博烧烤”，淄博本来不是以美食出名，因为政府开放观念，减少市场干预，市民相应，网络造势，而带来了2023年开年一拨消费热潮，引发全民追捧。
再谈谈什么是“夜游经济”，因为这和我们照明行业息息相关，可以说“夜市经济”和我们一群照明人没有什么关系，可能会卖卖灯泡，没有多大体量，也没有多少采购商。
而“夜游经济”就不同了，它的关键点在于“游”，它强调的是游客或者市民在游线中的参与度、活跃度、亲近感、体验感，它需要场景和商业来做搭配，形成主体性的诱导意识，诱惑你来游玩、来消费、来交互、来社交。
“夜游经济”的规模会更大，它包含场域、故事、主题、游线设定、风格化叙事、元宇宙社交、业态布局、招商政策和准入机制、推广方式等等。
需要有大型表演、小型剧场、游戏化设计、舞美舞台、活动组织……可谓包罗万象，是一个景区，也是一个街区，也是一个游乐场，更像一个主题公园。
“夜游经济”囊括了“夜市经济”，我们设想把一座城市变成秀场和卖场，划分城市不同街区间的功能属性，引导人从生活区到商业区，从商业区到娱乐区，从娱乐区到生态区，这就需要有游线的规划以及场景的转换。
城市就会更有趣、更有活力，城市里的人就能打破阶层的限制，实现某种假设的平等性。
正因为“夜游经济”的规模庞大，主题鲜明，内容复杂，所以投资不菲。随着疫情管控结束，各地政府经济乏力现象随之呈现，面对动辄数百万起，乃至上亿元的夜游投资，地方政府需要有各种外力的加持，都希望有国企和央企的参与投资。
现在一个项目的构成已经不是简单的EPC+O（运营），而是EPC+O+F（融资），地方政府只有土地空间提供，其他统统不管了，只是这种事情又有几家国企、央企能接盘呢？
今年春节前开业的“南宁之夜”我在不同时期去过数回，感觉不一。不可否认，锦上添花文旅团队尝试了一种新的打开“非知名旅游城市”的旅游元素相应办法，也确实在旅游空间塑造、多种文化集合、业态补充完善等方面先人一步，做到了引领效应。
“南宁之夜”开业半年，人流量已经突破500万，距离策划公司和广西旅投对赌协议完成了一半。但是也要看到在一个固态化的以夜游为主的空间里，想要做项目持续迭代更新的难度，以及消费者关注热度减退以后，接下来像这类项目该如何“保鲜”？
我和现场的商户做了一些访谈，询问商品单价、客流状态、人均消费以及消费者习惯等。
有一位一直跟着“锦上添花”团队从北至南走了六七个项目的商家告诉我，南北方消费心态差别很大，比如在梅河口的“东北不夜城”，这个商户的营业额一天能做五六千元，而在南宁之夜只有几百元。
一个项目的保鲜度有多少？保鲜期有多长？保质保量又有多难？
在北方四五个人来游玩可能一人一个驴肉火烧，哪怕吃一口就扔掉。但是在南宁，四个人会把火烧切四份，于是客单价上不去。在消费热情上南方人表现的更务实。
开业半年以后，热度大减，白天门可罗雀，夜晚人流稀落，很多商品单价降幅在20%以上。假以时日，一年对赌期过后，投资上亿的“南宁之夜”又该何去何从？
据我不全面的了解，“锦上添花”团队以一种轻资产的模式运营，他们只负责策划、设计、招商、运营管理，而政府端以重资产方式投资。
我很怕国内很多县城一窝蜂地上演这种“不夜城”项目，体量巨大，内容固化，业态驳杂，文化杂糅。一种好的商业模式不是放之四海而皆准，而是因地制宜，实现独特性和唯一性（IP价值），给人以想来的理由，而不是各地照搬复制。
普华永道于7月13日发布的《全球娱乐及媒体行业展望2023-2027》显示，中国和美国是全球两大电影市场，中国预计会在2024-2025年超越美国成为全球最大的市场。
该报告统计了电影、虚拟现实、OTT视频、电子游戏及电子竞技、互联网广告、音乐、广告及播客、户外广告等共13个细分领域2022年至2027年中国及全球市场复合增长率。其中，电影的增速最高，中国市场复合增长率达20.89%（全球为13.01%）。
心理学家斯金纳说：“一旦社会出了难以解决的问题，社会就会鼓励娱乐和体育。”
法国导演以及马克思主义理论家居伊·德波认为这是一个“景观社会”，所谓的景观就是一种主体性的、有意识的表演和作秀。
德波借此概括自己所看到的当代资本主义社会新特质，即当代社会存在的主导性本质体现为一种被展现的图景性，人们因为对景观的迷恋而丧失自己对本真生活的渴望和追求。而资本则依靠控制景观的生成和变换来操纵整个社会生活。
景观就成了“少数人演出，多数人默默观赏的某种表演”。
著名媒体文化研究者尼尔·波兹曼所言“娱乐至死”正是反馈在我们这个时代。